Concertisti Classica

A poche settimane dal 2024, anno in cui ricorre il centenario della scomparsa di Giacomo Puccini, il Maggio Musicale Fiorentino torna a portare in scena una delle opere più amate e rappresentate del compositore lucchese, La bohème.

Dal 14 al 29 novembre 2023 sono sei le recite in programma: lo spettacolo sarà riproposto nell’applaudito allestimento di Bruno Ravella andato in scena per la prima volta nel 201, visto ancora nel 2019/20  e ora ripreso da Stefania Grazioli.

Debutta sul podio del Maggio Giacomo Sagripanti, alla guida dell’Orchestra, del Coro e del Coro di voci bianche del Lirico fiorentino, mentre il palco sarà animato da una compagnia di canto giovane e di grande talento, con due cast ad alternarsi  nelle sei rappresentazioni, in cartellone il 14, 16, 22 e 29 novembre alle ore 20 e il 19 e 25 novembre alle ore 15:30.

Nel ruolo di Mimì, Mariangela Sicilia – che torna al Maggio dopo il successo ottenuto nel Rigoletto dell’ottobre 2021- in alternanza con Aida Pascu; Galeano Salas e Kang Wang interpreteranno il pittore Rodolfo; Elisa Balbo e Aleksandrina Mihaylova, entrambe al debutto al Maggio, vestiranno i panni di Musetta, mentre daranno voce al pittore Marcello  due talenti formati all’Accademia del Maggio, Min Kim e Qianming Dou..William Hernandez e Matteo Torcaso condividono la parte del musicista Schaunard, Francesco Leone interpreta il filosofo Colline, Davide Piva la doppia parte di Benoît e Alcindoro.

L’allestimento del Teatro del Maggio si avvale delle scene di Tiziano Santi e dei costumi di Angela Giulia Toso; le luci, riprese da Emanuele Agliati, sono di D.M. Wood. Il maestro del Coro del Maggio è Lorenzo Fratini, il maestro del Coro di voci bianche dell’Accademia del Maggio è Sara Matteucci.

Commenta il maestro Giacomo Sagripanti: “Debuttare al Maggio e farlo con La bohème mi entusiasma moltissimo; lavoriamo con due veri e propri cast, giovani e talentuosi che, per un’opera come questa, possono davvero risultare un’arma vincente. Io ho cercato di dare una lettura quanto più vicina a quello che effettivamente era Giacomo Puccini come compositore: un musicista aperto e attento a quanto accadesse artisticamente intorno a lui e negli altri Paesi, capace di ‘farsi contagiare’ da quelle che erano la cultura francese o tedesca per poi modulare questo sviluppo artistico nelle sue partiture. La bohème è un’opera che amo definire “di colori”, con un’orchestrazione profondamente raffinata.

Credo inoltre che, sul piano narrativo, Bohème sia in assoluto l’opera più ‘giovane’ scritta da Puccini, e ho soprattutto cercato di evidenziare questo nei numerosi momenti in cui, grazie alla musica o a quanto vediamo in scena, si notano quelle che sono le caratteristiche della giovinezza, come l’impulsività o il farsi trascinare quasi sempre dalle emozioni. Anche la morte è presente, naturalmente, essendo il finale dell’opera tragico. Ma anche in questo caso la tragedia della morte di Mimì è raccontata con una calma quasi serafica; questo rende il momento del ‘distacco’ dalla protagonista quasi parte dello scorrimento naturale di ciò che abbiamo visto, anche se noi che osserviamo non vorremmo mai separarci da Mimì. Credo che Bohème ci insegni non solo a vivere determinate emozioni, ma anche e soprattutto a specchiarci in esse.”

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(In alto, un’immagine dell’allestimento del 2017. photocredit Michele Monasta; Giacomo Sagripanti, photocredit Lorenzo Montanelli)